terça-feira, 25 de junho de 2013
domingo, 23 de junho de 2013
sexta-feira, 21 de junho de 2013
quarta-feira, 19 de junho de 2013
Conteúdo programático de artes visuais segundo o currículo mínimo,2013
Artes Visuais
Contextualizar/Apreciar/Experimentar/Fazer
6° ano
1° bimestre
-
Reconhecer a arte e suas diversas linguagens como meio de expressão e
comunicação.
-
Identificar elementos gráficos como espaço, superfície, simetria, assimetria e
proporção no contexto visual da arte figurativa e abstrata.
-
Perceber a pluralidade do universo artístico e sua relação com a comunicação,
desde a pré-história à era tecnológica.
-
Conhecer os principais fundamentos da linguagem visual e sua aplicação na
criação artística.
-
Expressar-se através de linguagens artísticas como música, pintura, escultura,
modelagem, gravura, desenho,teatro, poesia, performance, vídeo e fotografia.
- Experimentar
atividades artísticas empregando os elementos gráficos apresentados.
2° bimestre
-
Perceber a contribuição da cultura indígena, na constituição da cultura
brasileira.
-
Compreender a utilização da cor luz e cor pigmento ao longo da história da
arte.
-
Perceber a influência indígena em nossos hábitos e costumes cotidianos.
-
Conhecer as misturas cromáticas e sua classificação, além de fundamentos como
monocromia e policromia.
-
Produzir artisticamente tendo como inspiração a pintura corporal indígena.
- Experimentar a
criação de pigmentos a partir de substâncias naturais, e suas misturas.
3° bimestre
-
Identificar a presença da arte africana e sua importância na vida cultural de
nosso país.
-
Compreender a utilização dos elementos visuais: ponto, linha e formas
geométricas, na produção artística.
-
Analisar o valor simbólico e sociocultural da arte africana.
-
Perceber o emprego dos elementos gráficos e das formas geométricas ao longo da
história da arte.
-
Produzir máscaras utilizando formas geométricas, pontos e linhas em sua
pintura.
- Criar
artisticamente fazendo releituras de obras de arte a partir dos elementos
visuais apreciados.
4°
bimestre
-
Reconhecer a influência da cultura europeia nas artes visuais, na música e na
dança brasileira.
-
Apresentar conceitos de volume, profundidade e perspectiva.
-
Contextualizar a produção artística europeia no processo de construção da
identidade cultural brasileira.
-
Analisar obras de arte e identificar os conceitos de plano e luz/sombra.
-
Utilizar recursos tecnológicos como Internet, vídeo e fotografia como meios de
pesquisa e registro de
manifestações
culturais brasileiras.
- Exercitar os
conteúdos abordados através de criações artísticas em desenho, pintura e
escultura.
8° ano
1° bimestre
-
Compreender a Arte Pública como um projeto artístico e político valorizador dos
espaços urbanos.
-
Apreender valores que difundam a memória, entendendo que a Arte Pública vai
além da decoração ou da
contemplação.
-
Perceber que a Arte Pública está vinculada às memórias, inclusive a musical.
-
Observar a problemática da sociedade contemporânea, como o caos urbano e a
depreciação dos espaços públicos.
-
Exercitar o fazer criativo a partir da análise da diferença da Arte Pública que
se encontra nos locais mais caóticos da
cidade
daquela situada em espaços bucólicos.
-
Exercitar o fazer criativo a partir da arte local e nacional, inclusive obras e
monumentos do patrimônio cultural.
2° bimestre
-
Pensar na modificação causada pela globalização e sua repercussão nas Artes
Visuais, na Música e também no
comportamento
humano e seus valores.
-
Compreender as possibilidades de associações imagéticas entre o mundo virtual e
a memória pessoal e
comunitária
do aluno.
-
Perceber o diálogo estabelecido entre a arte e o mundo globalizado.
-
Apreciar a convivência de diferentes estilos, materiais, suportes, técnicas e
significados na arte.
-
Experimentar as diversas concepções artísticas e estéticas na sua dimensão
material
e de significação.
-
Criar associando diferentes estilos, materiais, suportes, técnicas e
significados na arte.
3° bimestre
-
Perceber que a arte contemporânea é interdisciplinar e integradora das diversas
linguagens (música, dança,
teatro
etc).
-
Discutir a arte contemporânea como o resultado do pensamento crítico frente à
problemática atual.
-
Investigar a produção artística da sua comunidade.
-
Expressar-se artisticamente articulando a percepção, a imaginação, a memória, a
sensibilidade e a reflexão.
-
Agrupar obras e objetos artísticos de acordo com suas características estéticas
e formais.
-
Experimentar artisticamente a partir do contato com a arte contemporânea.
4° bimestre
-
Entender os materiais utilizados pela arte contemporânea como ferramentas dos
processos de criação dessa arte.
-
Compreender a diversidade das concepções estéticas presentes nas artes
contemporâneas (inclusive música, dança etc) tanto na cultura regional quanto
na nacional e internacional.
-
Apreciar o processo criativo de artistas contemporâneos.
-
Valorizar as diferentes formas artísticas como meio de acesso e compreensão da
cultura contemporânea (artes cênicas, cinema, arte digital, fotografia, música
etc).
-
Criar artisticamente a partir do diálogo da arte contemporânea com materiais
diversos.
-
Experimentar artisticamente produzindo obras plásticas articuladas a outras
linguagens, como cenários,
ilustrações
de textos, capas de CDs etc.
9° ano
1° bimestre
-
Perceber a importância das artes visuais na sociedade e na vida dos indivíduos.
-
Identificar artistas como agentes sociais de diferentes épocas e culturas.
-
Conhecer e refletir sobre artistas e obras de arte presentes no seu entorno.
-
Apreciar imagens, leituras e vídeos sobre artistas, suas biografias e suas
formas de criação.
-
Criar artisticamente tendo o cotidiano como tema.
-
Elaborar registros pessoais de suas experiências com formas visuais por meio de
produção audiovisual.
2° bimestre
-
Contextualizar histórica e socialmente o movimento modernista brasileiro,
fazendo uma análise crítica sobre a Semana de Arte Moderna.
-
Perceber que um manifesto artístico pode contribuir para novos rumos da arte.
-
Discutir, a partir do estudo da proposta do movimento modernista, a realidade
cultural em que se vive.
-
Apreciar obras artísticas (pinturas, fotografias, músicas, peças teatrais) que
representem um movimento coletivo de artistas.
-
Criar artisticamente a partir das principais tendências da estética moderna.
-
Experienciar e observar seu próprio processo criativo durante experimentações
artísticas.
3° bimestre
-
Identificar nas Artes Visuais do Brasil e América Latina, diferentes atividades
ligadas a questões de interesse social.
-
Identificar artistas contemporâneos nacionais e internacionais que desenvolvem
sua arte como veículo de mobilização social.
-
Apreciar obras e objetos artísticos da atualidade como forma de resistência e
mobilização social.
-
Pesquisar sobre o processo criativo de artistas de sua região que tenham como
temática a reflexão sobre a sociedade em que vivemos.
-
Exercitar o fazer artístico com as técnicas do hip hop e do grafitti, por
exemplo, como formas de interferência social e política.
-
Desenvolver instalações e intervenções no ambiente escolar como forma de
mobilização para questões do cotidiano discente e docente.
4° bimestre
-
Entender a relação ente fotografia e representação gráfica, elaborando um
estudo de sua evolução técnica para apreender a sua significação no contexto da
época.
-
Conhecer diferentes técnicas utilizadas para a reprodução gráfica da imagem.
-
Comparar fotografias profissionais e amadoras para perceber a interferência
técnica.
-
Analisar uma fotografia antiga, ver seu processo de elaboração comparando com
fotos atuais.
-
Criar artisticamente completando imagens a partir de fragmento de fotografias.
-
Criar coletivamente composições fotográficas utilizando-se de diferentes
processos, como colagem, rabiscos, pintura a dedo e pinceladas.
2° ano
1° bimestre
-
Conceituar arte, cultura e sociedade, conectando com a arte compreendida como
manifestação social.
-
Identificar artistas como agentes sociais de diferentes épocas e culturas.
-
Conhecer e refletir sobre artistas e obras de arte que serviram como agentes de
mudanças e denúncias da sociedade.
-
Apreciar os movimentos de resistência cultural ou de criação comunitária de uma
região.
-
Produzir artisticamente tendo sua realidade social como tema.
-
Elaborar registros pessoais de suas experiências artísticas por meio de
produção audiovisual.
2° bimestre
-
Contextualizar histórica e socialmente o movimento pós-modernista brasileiro.
-
Conhecer os diversos manifestos artísticos que tenham contribuído para novos
rumos da arte na atualidade.
-
Discutir, a partir do estudo da proposta do movimento pós-modernista, a
realidade cultural atual.
-
Apreciar obras artísticas (pinturas, músicas, peças de teatro, etc) que
representem denúncia e/ou crítica social.
-
Fa z e r c r i a çõ e s a r t í s t i c a s e nvo l v e ndo a s di v e r s a s
e xpr e s s õ e s do Pó s -mode r n i smo.
-
Criar vídeos e músicas com temáticas sociais, tendo as expressões culturais de
matrizes indígenas, africanas e latinas.
3° bimestre
-
Discutir cultura de massa, consumo, globalização e as tecnologias atuais na
produção artística.
-
Conhecer as diversas formas de produção de arte de consumo e seus mecanismos.
-
Observar obras de arte visual e comunicação, verificando as relações que
estabelecem entre filosofia, indústria cultural e mídia.
-
Pesquisar sobre o processo criativo de artistas que tenham como temática a
reflexão sobre a sociedade em que vivemos.
-
Fazer produções artísticas diversas, utilizando diferentes meios tecnológicos.
-
Fazer produções visuais utilizando fragmentos de objetos e materiais
reutilizáveis.
4° bimestre
-
Conhecer a relação entre cinema como arte e seu contexto cultural, social,
histórico.
-
Perceber que a diversidade da linguagem cinematográfica pode ajudar a
constituir diferentes olhares sobre o mesmo tema.
-
Apreciar trechos de filmes que exemplifiquem as diversas temáticas
desenvolvidas na história do cinema, do seu início aos dias de hoje.
-
Assistir filmes que abordem temas de interesse para a comunidade escolar.
-
Criar um vídeo, considerando as escolhas dos educandos em relação ao momento de
criação no espaço do cotidiano escolar.
-
Criar coletivamente composições de trilhas sonoras para um vídeo.
Fonte: Currículo Mínimo de Artes, SEEDUC
Habilidades e
CFFFonte: Currícompetências
17 abilidades e
Competências
14
Habilidades e
Competências
12
O Pós-modernismo e as obras artísticas que representem denúncia e/ou crítica social
O Pós-modernismo e as obras artísticas que
representem
denúncia e/ou crítica social
As obras de arte de denúncia social
surgiram com a pintura realista. O Realismo considerava que o artista não devia
“melhorar” a natureza em suas obras, pois a beleza está na realidade como ela
é. Essa tendência politizou o artista e daí surgiu a pintura
social, denunciando as desigualdades entre trabalhadores e burguesia.
O Pós-modernismo
muitas vezes lança mão deste tipo de obra, sendo que não está preso apenas à
pintura, como os realistas. Eles também usam outras linguagens artísticas como músicas, peças de teatro, computação gráfica e materiais inusitados
para representarem denúncia e/ou crítica social.
Atividades
1)
Como surgiram as obras de denúncia social?
2)
Para os realistas, onde estava a beleza na obra de arte?
3)
O que difere os pós-modernistas dos
realistas ao fazerem denúncia e/ ou crítica social em suas obras?
Trabalho Individual:
- Fazer criações artísticas envolvendo as diversas
expressões do Pós -modernismo.
-
Criar vídeos e músicas com temáticas sociais, tendo as expressões culturais de
matrizes indígenas, africanas e latinas.
segunda-feira, 17 de junho de 2013
Construção de esculturas, bonecos e objetos referentes a manifestações populares de diferentes regiões com materiais convencionais e não convencionais.
CIEP Brizolão 341
Aula de Artes
Professora Rose Amaral
1° ano
* Construção de esculturas, bonecos e objetos referentes a manifestações populares de diferentes regiões com materiais convencionais e não convencionais.
MESTRE VITALINO
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| Mestre Vitalino |
Vitalino (1090-1963) foi um artista popular brasileiro. Seu estilo é copiado por muitos artesãos no Brasil. Vitalino Pereira dos Santos nasceu em Caruaru. Filho de lavrador e de uma artesã que fazia panelas de barro. Aprendeu o ofício com a mãe e usou os restos do barro para fazer pequenos animais e vendê-los na feira.
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| Obra do Mestre Vitalino |
Em 1930, começou a trabalhar com modelos humanos. Ofereceu seus trabalhos na feira de Caruaru, o que tornou maior a movimentação no lugar. Deve-se à Vitalino o aumento de turistas e visitantes na cidade de Caruaru, além da cidade levar o nome de “capital dos ceramistas”.
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| Obra do MestreVitalino |
Em 1947, o pintor Augusto Rodrigues tomou conhecimento da arte de Vitalino e organizou no Rio de Janeiro a 1º Exposição de Cerâmica Pernambucana, evento que deu fama à Vitalino. Das obras catalogadas de Vitalino, destacam-se as peças: “Casa de Farinha”, “Zabumba”, “Lampião e Vaquejada”.
Morreu em Caruaru, 1963. É considerado um dos maiores artistas da história do Brasil.
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